Hans J. Wegner gilt als einer der kreativsten, innovativsten und produktivsten dänischen Möbeldesigner. Wegner, auch bekannt als „Master of the Chair“, entwarf im Laufe seiner Karriere mehr als 500 Stühle – viele von ihnen gelten als Meisterwerke. Am bekanntesten ist Wegner wahrscheinlich für seinen ikonischen Wishbone Chair, der seit 1950 kontinuierlich produziert wird.
Das Herzstück von Wegners Vermächtnis ist seine einzigartige Fähigkeit, die Seele von Möbelstücken durch ein einfaches und funktionales Äußeres zum Ausdruck zu bringen. 

Alfred Homann, geboren 1948, war ein mehrfach preisgekrönter dänischer Architekt und Designer. Er schloss im Jahr 1976 sein Studium an der Königlich Dänischen Akademie der Schönen Künste als Architekt ab und arbeitete danach einige Jahre für verschiedene dänische und amerikanische Architekten. 1978 gründete er mit nur 30 Jahren sein eigenes Studio in Kopenhagen.

Die dänische Professorin und Architektin Bodil Kjær hat durch ihre Reisen, das Sammeln von Wissen und ihren Fokus auf die Beziehung zwischen Design und Architektur wesentlich zur Verbreitung der Designprinzipien der Dänischen Moderne beigetragen.

Kjær betrachtet die Konstruktion von Möbeln aus einer rein technischen Perspektive, im Zusammenspiel mit moderner Architektur und für Menschen geschaffen. Sie berücksichtigt immer den Kontext und hat mit verschiedenen Berufsgruppen zusammengearbeitet, um die physischen Rahmenbedingungen zu optimieren.

Brad Ascalon ist ein US-amerikanischer Designer, der 1977 geboren wurde. Er betrat die Bühne der Kunst- und Designwelt bereits in einem jungen Alter. Sein Großvater, ein Bildhauer und Industriedesigner, und sein Vater, ein renommierter Künstler, förderten seine Leidenschaft für Design, gutes Handwerk und Materialien, die Bestand haben.

Seinen Designansatz beschreibt Ascalon als „reduktiv“. Er strebt nach einfachen, rationalen Lösungen, in denen ein Gleichgewicht zwischen Form, Funktion und Konzept herrscht. Seine Methode ist sowohl strategisch als auch lyrisch. Einfache Kompositionen bilden authentische Lösungen, die sich natürlich in ihre Umgebung einfügen und für ein perfektes Ambiente und große Wirkung sorgen.

Esben Klint wurde in eine Familie von Architekten und Designern geboren. Er war sein Leben lang als Architekt und Möbeltischler tätig und entwickelte seinen eigenen unverwechselbaren Stil in der Gestaltung von Beleuchtung, Mobiliar und großen Gebäuden.

Esben Klint wurde am 18. Juni 1915 geboren. Seine Mutter war Le Bredsdorff und sein Vater der weltberühmte Architekt und Professor Kaare Klint, der als Urvater des modernen dänischen Designs gilt und ikonische Möbel wie den Safari Chair, den Faaborg Chair und das Addition Sofa schuf.

Frits Henningsen war ein kompromissloser Designer, der qualitativ hochwertiges Handwerk als unerlässlich betrachtete und im Gegensatz zu anderen Möbelschreinern seine Möbelstücke stets selbst entwarf.

Als Mitglied der Kopenhagener Tischlerinnung wurde Henningsen zu einer wichtigen Triebfeder der Möbelausstellungen dieser Zeit und gewann Anerkennung für seinen perfektionistischen Stil und seine dynamische Persönlichkeit. Er gab traditionellen Designs einen neuen Ausdruck und ließ sich vom französischen Empire, dem Rokoko und britischen Möbeln aus dem 17. Jahrhundert inspirieren.

Ejner Larsen (1917-1987) und Aksel Bender Madsen (1916-2000), ausgebildet als Möbelpolsterer bzw. Tischler, lernten sich während ihres Studiums bei dem führenden dänischen Designer Kaare Klint an der Royal Danish Academy of Fine Arts kennen. Aus ihrer Bekanntschaft entwickelte sich eine lebenslange Freundschaft, und 1947 begannen sie in ihrer Freizeit, gemeinsam Entwürfe zu gestalten. Danach stellten sie jedes Jahr auf der Jahresausstellung der Kopenhagener Tischlerinnung verschiedene Möbel aus.

Mads Odgård hatte schon immer eine Vorliebe für gerade Linien, rechte Winkel und geometrische Formen. Diese Vorliebe zieht sich durch seine Arbeit als Designer ebenso wie durch die Gestaltung der Räume seines eigenen Hauses und der Landschaft seines Gartens. Wenn er im Formgebungsprozess einmal nicht genau weiß, wo er anfangen soll, beginnt er einfach mit dem Zeichnen einer geraden Linie. Diese minimalistische Denkweise ist eindeutig erkennbar im gesamten Design-Portfolio von Mads Odgård, zu dem auch die Leuchten der MO-Serie gehören – seine erste Zusammenarbeit mit Carl Hansen & Søn.

Morten Gøttler, 1944 in Kopenhagen geboren und ursprünglich als Speditionskaufmann ausgebildet, entwickelte sich zu einem Autodidakt-Designer und Architekten, der für sein außergewöhnliches Verständnis des Materiales Holz bekannt wurde.

Er eröffnete1972 sein eigenes Studio und ist in einer Vielzahl von Sparten tätig gewesen, hierunter Möbeldesign, Inneneinrichtung, Verpackung, Spielzeug, Grafik und Beleuchtung. Gøttlers saubere, schlichte Ästhetik, die sich durch wohlüberlegte Form, exquisiten Komfort und Liebe zum Detail auszeichnet, wird mit hochwertigen Materialien zum Leben erweckt.

Ole Wanscher leistete einen wesentlichen Beitrag zur Ästhetik und Funktionalität des modernen dänischen Designs. Nach seinem Studium bei Kaare Klint trug er als Designer und Lehrmeister dazu bei, das dänische Möbeldesign zu prägen, als er Klints Professur an der Royal Danish Academy of Fine Arts übernahm.

Wanschers klassische und moderne Designs machten ihn populär.  1958 schrieb die dänische Zeitung Politiken: „Einen Stuhl von Wanscher zu besitzen ist jeden Tag ein Abenteuer, und so wird es auch noch in einigen hundert Jahren sein, denn so lange hält er.“

Das Duo entwarf gemeinsam Möbel aus Holz und später auch aus Stahl und Leder, wobei ihnen die Ausbildung und Berufserfahrung von Jørgen Kastholm als Schmied zugute kam. Ihre Anregungen nahmen sie häufig von den Koryphäen des dänischen Designs, darunter Hans J. Wegner und Arne Jacobsen, aber auch von internationalen Größen wie Charles und Ray Eames sowie Ludwig Mies van der Rohe. Während des Entwurfsprozesses wurden Zeichnungen zwischen Fabricius und Kastholm hin und her über den Tisch gereicht, bis keiner mehr sagen konnte, welcher Teil von wem stammte – das Ergebnis war stets ein gemeinsames Werk. Fabricius & Kastholm spezialisierten sich auf Möbeldesign und Einfamilienhäuser. Die Entwürfe waren geprägt von Minimalismus, Raffinesse, Funktionalität, Qualität und einem unerbittlichen Auge fürs Detail.

Das Duo Strand + Hvass ist Teil einer neuen Generation dänischer Designer, deren Arbeit sich in direkter Linie von ihren gefeierten dänischen Vorgängern fortsetzt. Die Designer konzentrieren sich auf Schlichtheit, hervorragende Qualität und die Kombination von Einzigartigkeit und industrieller Produktion, um die modernen Klassiker von morgen zu schaffen. Mit dem Design des Extend Table haben Strand + Hvass einen Beitrag zur modernen dänischen Möbeltradition geleistet, der einen markanten neuen Ausdruck und zusätzliche Funktionalität bietet.

Thomas Bo Kastholm folgte den Fußspuren seines Vaters, dem Designer Jørgen Kastholm. Er studierte Innenarchitektur an der Danish Design School und schloss sein Studium 1989 ab. Nach seinem Studium startete Kastholm seine eigene Karriere und arbeitete für Studios in Dänemark und Deutschland. Kastholm wollte Designs schaffen, die verschiedene Materialien zu stringenten Kompositionen mit einer Funktion vereinen

Das TK8 Daybed mit seinen engen Verbindungen zu den Grundprinzipien des klassischen, modernen dänischen Designs, verkörpert genau die Ideale, die Kastholm vorschwebten, und es wurde sofort ein Erfolg.

Gudmundur Ludvik ist tief verwurzelt in der skandinavischen Tradition von Design und Handwerkskunst und fasziniert von der Balance zwischen Schlichtheit und Komplexität.Indem er Herausforderungen aus verschiedenen Perspektiven betrachtet, ist Ludvik bestrebt, eingehendes Verständnis für seine Entwürfe zu entwickeln und sie auf den Kern zu reduzieren, um auf diese Weise schlichte und intuitive Designlösungen zu erzielen.