Henning Koppel
Der dänische Bildhauer und Designer Henning Koppel (1918–1981) gilt als einer der wichtigsten dänischen Designer aller Zeiten. Koppel, der vor allem für seine Arbeit mit Tafelsilber bekannt ist, arbeitete jedoch auch mit anderen Materialien wie Porzellan, Granit, Aquarell, Stahl und Glas. Dabei zeichnet ihn besonders sein feines Gespür für elegante und präzise Proportionen aus. Unabhängig von dem Material, mit dem er arbeitete, gelang es ihm, die ideale Balance zu finden und zeitlose, beständige Werke zu schaffen.
Henning Koppel wurde im Jahr 1918 in Kopenhagen als Sohn eines Lektors geboren, doch der junge Koppel wollte nicht den Weg einer akademischen Karriere beschreiten. Er verließ die Schule im Alter von 16 Jahren und schrieb sich im Jahr 1936 an der Bildhauerschule der Königlich Dänischen Kunstakademie in Kopenhagen ein. Später folgte ein Aufenthalt an der Academie Ranson in Paris im Jahr 1938. Im Alter von 17 Jahren feierte Koppel sein Debüt bei der „Kunstnernes Efterårsudstilling“ (Herbstausstellung der Künstler) mit einer Porträtbüste, die deutlich sein bildhauerisches Talent zeigte. 1945 startete Koppel eine lebenslange Zusammenarbeit mit dem Silberschmied Georg Jensen, für den er Schmuck, Korpussilber und Besteck entwarf. Später, im Jahr 1961, begann er in der Porzellanfabrik Bing & Grøndahl auch mit Porzellan zu arbeiten. Im Jahr 1972 entwarf er die Bubi-Lampe – eines seiner seltenen Lampendesigns.
Koppel experimentierte in seinen Entwürfen und in seiner künstlerischen Arbeit mit organischen und skulpturalen Formen, die oft von der Natur inspiriert waren. Hierbei legte er Wert auf elegante Proportionen und einen schlichten, minimalistischen Ausdruck. Die Designsprache von Koppel zeichnete sich durch elegante Linien und funktionale Ästhetik aus. Zu Beginn seiner Karriere verfolgte er für viele seiner Werke einen skulpturalen Ansatz. Dies änderte sich jedoch im Laufe der Jahre und Koppels Idiom wurde in den 1970er Jahren straffer und formeller. Bei Koppels Arbeit im Bereich angewandte Kunst wurde das praktische Element zum Fokuspunkt des Designprozesses. Er war jedoch stets bemüht, seinen Designs einen lebendigen und individuellen Ausdruck zu verleihen, der sie zu mehr als einem reinen Gebrauchsgegenstand machte.
Die Arbeit von Henning Koppel hatte großen Einfluss auf die dänische Designgeschichte, wofür er sowohl nationale als auch internationale Anerkennung erfuhr. Koppel erhielt zahlreiche Designpreise und Auszeichnungen, hierunter eine Goldmedaille bei der Triennale in Mailand in den Jahren 1951, 1954 und 1957, den Lunning Prize 1953, den International Design Award 1963, Den Goldenen Löffel 1963, den Diamonds International Award 1966, den ID Prize 1966, eine Goldmedaille in Florenz im Jahr 1967 und eine Silbermedaille bei der Exempla 70 im Jahr 1970.
Unsere Designer
Hans J. Wegner
Hans J. Wegner gilt als einer der kreativsten, innovativsten und produktivsten dänischen Möbeldesigner. Wegner wird oft als „Meister der Stühle“ bezeichnet – und er hat in seinem Leben mehr als 500 Stühle entworfen, von denen viele als Meisterwerke betrachtet werden.
Anker Bak
Mit einem unkonventionellen Hintergrund und persönlichen Designansatz verschiebt Anker Bak die konzeptuellen und physischen Grenzen mithilfe von hochwertigen Materialien, raffinierter Handwerkskunst und Funktionalität. Seine Entwürfe machen einen Unterschied im Leben von Menschen und erfüllen echte Bedürfnisse.
Arne Jacobsen
Als einer der bekanntesten und angesehensten Architekten Nordeuropas steht der Däne Arne Jacobsen mittlerweile weltweit als Synonym für den Modernismus. Seine präzise und dennoch ausdrucksstarke Ästhetik dient nach wie vor als Inspirationsquelle für zeitgenössische Designer.
Bodil Kjær
Die dänische Professorin und Architektin Bodil Kjær hat durch ihre Reisen, das Sammeln von Wissen und ihren Fokus auf die Beziehung zwischen Design und Architektur wesentlich zur Verbreitung der Designprinzipien der Dänischen Moderne beigetragen.
Bonderup & Thorup
Nach ihrem Abschluss an der Royal Danish Academy of Fine Arts’ School of Architecture in Kopenhagen im Jahr 1969 starteten Claus Bonderup und Torsten Thorup eine Zusammenarbeit, und gemeinsam arbeiteten sie mehr als 20 Jahre lang an Designprojekten auf der ganzen Welt.
Brad Ascalon
Brad Ascalon ist ein US-amerikanischer Designer, der 1977 geboren wurde. Er betrat die Bühne der Kunst- und Designwelt bereits in einem jungen Alter. Sein Großvater, ein Bildhauer und Industriedesigner, und sein Vater, ein renommierter Künstler, förderten seine Leidenschaft für Design, gutes Handwerk und Materialien, die Bestand haben.
Børge Mogensen
Mit seinem zielstrebigen kreativen Prozess schuf Børge Mogensen langlebige Möbel, in deren Mittelpunkt der Mensch steht. Er arbeitete hauptsächlich mit Holz und war ein Pionier des demokratischen Designs, der in der Nachkriegszeit zu einem äußerst einflussreichen Repräsentanten der dänischen Moderne wurde.
EOOS
Die österreichische Kooperation EOOS wurde 1995 von Martin Bergmann, Gernot Bohmann und Harald Gründl in Wien gegründet. Das Trio studiert historische Wurzeln in einem modernen Kontext und richtet den Fokus auf Mythen, Rituale und intuitive Ausdrucksformen, um ursprüngliche Verbindungen herzustellen.
Frits Henningsen
Frits Henningsen war ein kompromissloser Designer, der für seinen Perfektionismus und seine dynamische Persönlichkeit bekannt war. Er gab traditionellen Designs einen neuen Ausdruck und betrachtete qualitativ hochwertiges Handwerk als unerlässlich. Im Gegensatz zu den meisten anderen Möbelschreinern entwarf er seine Möbelstücke stets selbst.
Kaare Klint
Kaare Klint gilt als Vater des modernen dänischen Designs und als renommierter Möbeldesigner, Lehrmeister und Visionär. Er steht für klares, logisches Design, reine Linien, ausgesuchte Materialien und herausragendes Handwerk, wie auch sein ikonischer Safari Chair aus dem Jahr 1933 zeigt.
Larsen & Bender Madsen
Ejner Larsen und Aksel Bender Madsen entwarfen rund 300 Werke, darunter den Metropolitan Chair. Obwohl der Stuhl ihr Lieblingsobjekt war, entwarfen die beiden auch andere Stücke, von Schlafzimmersuiten bis hin zu Bücherregalen. Die Ergebnisse waren immer schlicht und zeitlos.
Linie Design
Das dänische Designunternehmen Linie Design wurde 1980 gegründet und hat sich seitdem auf die Entwicklung von handgearbeiteten Läufern in eleganten Designs sowie aus hochwertigen Materialien spezialisiert.
Mads Odgård
Den Traum, Designer zu werden, hegte Mads Odgård schon so lange er sich erinnern kann. Als die Zeit reif war, verließ er daher seinen Geburtsort, die dänische Kleinstadt Kjellerup, und zog nach Kopenhagen, um im kreativen Bereich zu arbeiten.
Mogens Lassen
Der Architekt Mogens Lassen schuf Entwürfe, die ihre Wurzeln in den von Le Corbusier inspirierten architektonischen Idealen hatten. Die Designs von Lassen, der als einer der Pioniere des Funktionalismus in Dänemark gilt, zeigten seine Fähigkeit, Ideen durch verschiedene Materialien auszudrücken.
Nanna Ditzel
Ihr Wunsch, Räume zu erkunden und am Rande des technisch Machbaren zu experimentieren, führte Nanna Ditzel – eine der bekanntesten Persönlichkeiten des dänischen Designs – durch alle Facetten des Designuniversums.
Ole Wanscher
Ole Wanscher leistete einen wesentlichen Beitrag zur Ästhetik und Funktionalität des modernen dänischen Designs. Nach seinem Studium bei Kaare Klint trug er als Designer und Lehrmeister dazu bei, das dänische Möbeldesign zu prägen, als er Klints Professur an der Royal Danish Academy of Fine Arts übernahm.
Poul Kjærholm
Poul Kjærholm kombinierte sein strenges, modernes Idiom mit überlegener Qualität und Materialien, die tief in den dänischen Handwerkstraditionen verwurzelt sind. Trotz seiner kurzen Karriere als Möbeldesigner gewannen Kjærholms zeitlose Designs dank seiner ausgesuchten Handwerkskunst und seinem stringenten Ausdruck globalen Einfluss.
Fabricius & Kastholm
Fabricius & Kastholm spezialisierten sich auf Möbeldesign und Einfamilienhäuser. Die Entwürfe waren geprägt von Minimalismus, Raffinesse, Funktionalität, Qualität und einem unerbittlichen Auge fürs Detail.
Rikke Frost
Die dänische Designerin Rikke Frost hat sich schon immer für die Kombination verschiedener handwerklicher Traditionen und Materialarten interessiert. Diese Tatsache spiegelt sich auch deutlich in ihrem Designportfolio wider, in dem traditionelles und zeitgenössisches Design bei Sofas, Tischen, Stühlen und Lampen mithilfe einer organischen Formsprache interpretiert wird.
Strand & Hvass
Das Duo Strand + Hvass ist Teil einer neuen Generation dänischer Designer, deren Arbeit sich in direkter Linie von ihren gefeierten dänischen Vorgängern fortsetzt. Mit dem Design des Extend Table haben sie einen Beitrag zur modernen dänischen Möbeltradition geleistet, der einen markanten neuen Ausdruck bietet.
Tadao Ando
Der japanische Architekt Tadao Ando basiert seine Arbeit auf einer Designphilosophie, die japanische Designtraditionen mit modernem westlichem Ausdruck vereint. Ando ist von Le Corbusier inspiriert und verfolgt einen Stil, der minimalistisch, innovativ und funktional ist.
Thomas Bo Kastholm
Thomas Bo Kastholm entwirft Designs, die verschiedene Materialien zu stringenten Kompositionen mit einer klaren Funktion vereinen. Das TK8 Daybed mit seinen engen Verbindungen zu den Grundprinzipien des klassischen, modernen dänischen Designs ist ein gutes Beispiel für Kastholms Ideale.
