ANDREW DUNCANSON
Weinig mensen weten meer over Scandinavisch vintage design dan de Schotse galeriehouder Andrew Duncanson uit Stockholm. Al meer dan twee decennia heeft zijn galerie Modernity, nu ook in Londen, een reputatie opgebouwd als een van de toonaangevende bronnen in Noord-Europa, met de nadruk op zeldzame verzamelmeubels van ontwerpers zoals Hans J. Wegner, Finn Juhl en Arne Jacobsen. Voor Andrew is Deens design superieur en zijn daar goede redenen voor.
“Als je vintage combineert met een eigentijds meubelstuk kan het esthetisch goed werken, maar het zorgt ook voor dat beetje spanning en bezieling dat van een interieur een thuis maakt in plaats van slechts een expositieruimte.”
“Zweden kwam uit bij IKEA en Denemarken kreeg alle bekende kwaliteitsmerken die ze vandaag de dag nog steeds hebben.”
HOE BENT U BEGONNEN MET HET VERZAMELEN VAN VINTAGE MEUBELS?
Ik had mijn eigen bedrijf dat modern design verkocht in Edinburgh. Het verzamelen van vintage design was mijn hobby. Toen ik naar Zweden verhuisde, realiseerde ik me dat er een markt was voor vintage design uit de 20e eeuw, wat mijn passie was. In 1998 opende ik de eerste winkel in Gamla Stan in Stockholm. Eigenlijk heb ik mijn eigen collectie verkocht. Na twee weken was de winkel half leeg. Sommige mensen vragen me of het moeilijk was om over te stappen van verzamelaar naar dealer. Het antwoord is nee: ik had geen tijd om te rouwen om mijn verliezen.
WAT VOEGEN VINTAGE ITEMS TOE AAN EEN MEER EIGENTIJDSE INRICHTING IN HUIS?
Zoals bij alles: Als je slechts één stijl gebruikt, levert dat niet dezelfde ziel of spanning op. Vintage items hebben patina, ze hebben een leven gehad, ze hebben een geschiedenis. Als je vintage combineert met een eigentijds meubelstuk kan het esthetisch goed werken, maar het zorgt ook voor dat beetje spanning en bezieling dat van een interieur een thuis maakt in plaats van slechts een expositieruimte.
OP WELKE MANIEREN VINDT U DAT HANS J. WEGNER ZICH ONDERSCHEIDT?
Hij was zo ongelooflijk productief. Je hoeft alleen maar te kijken naar de diepgang van zijn werk. En ook de verschillende stijlen. Wegner was verder niet bang om met nieuwe materialen te werken. Hij gebruikte ze op een innovatieve en inventieve manier.
WAT BETEKENT DEENS DESIGNERFGOED VOOR U?
Veel. Wij zijn gespecialiseerd in Scandinavisch design. De Scandinavische landen verschillen sterk van elkaar. Om verschillende redenen. Zweden had zijn hoogtijdagen in de jaren 20 tot begin jaren 30 van de vorige eeuw. Op de Wereldtentoonstelling in Parijs in 1925 won Zweden 26 of 27 prijzen. Alleen Frankrijk won er meer. Dat zette Zweden op de kaart voor design. Maar na de jaren 1930 was Zweden erg socialistisch en werd hoogwaardig ontwerp bekritiseerd omdat het te exclusief en duur was. Zweeds ontwerp moet voor de massa zijn.
Denemarken heeft de Cabinet Makers Guild Exhibitions. Veertig jaar waarin kastenmakers samenwerkten met meubelontwerpers en architecten om het allerbeste te produceren. Ze maakten extreem hoogwaardige stukken, alleen voor de tentoonstellingen. Het betekende dat de kwaliteit van zowel ontwerp als vakmanschap uitstekend was. Zweden kwam uit bij IKEA en Denemarken kreeg alle bekende kwaliteitsmerken die ze vandaag de dag nog steeds hebben.
WAT MAAKT MODERN SCANDINAVISCH DESIGN ZO RELEVANT VOOR MEUBILAIR VAN NU?
Ik denk dat het te maken heeft met de bijna Aziatische esthetiek van Scandinavisch design. Het is minimalistisch, maar het maakt ook gebruik van een hoge kwaliteit vakmanschap. Het is niet makkelijk om zoiets eenvoudigs te ontwerpen. Maar als het goed werkt, kun je het eigenlijk met alles combineren. De strakke lijnen van Scandinavisch design in combinatie met uitstekende productietechnieken maken het tijdloos.