MIKAEL ANDERSEN
Sedan 1989 har galleristen Mikael Andersen visat upp nya och etablerade samtida konstnärer på Köpenhamnsbaserade Galerie Mikael Andersen. Utöver sin kärlek till konsten har Andersen också varit en hängiven privatsamlare av Kaare Klints möbler i mer än 35 år – och alltid hyllat enkelheten och kompositionerna i Klints formgivning. Hemma hos honom kompletteras hans klassiska, handplockade möbler av den ständigt föränderliga och imponerande samlingen av modern konst.
"Jag tycker det är spännande att mixa klassiska möbler med samtida konst. När jag startade mitt galleri var intresset för samtidskonst inte lika stort som det är i dag. Jag har märkt att kunder och samlare reagerar positivt när de får se samtidskonst tillsammans med klassiska möbler och hur de två lyfter varandra."
"Jag har ingen favoritmöbel, men jag tycker om att läsa i min Mix Chair i det röda vardagsrummet där belysningen är helt perfekt."
VAD INSPIRERAR DIG I DITT ARBETE OCH VAD LETAR DU EFTER I DITT SAMARBETE MED NYA KONSTNÄrer?
"Jag älskar verkligen att varje dag få gå till jobbet på mitt galleri på Bredgade, vilket jag har gjort under de senaste 34 åren. Varje dag bjuder på nya utmaningar – ingen dag är den andra lik när man jobbar med konst och konstnärer. När jag letar efter nya och talangfulla konstnärer tittar jag förstås på deras arbete och deras uttryck. Men det handlar lika mycket om att det ska vara en person jag kan bygga en bra relation och ha ett framtida samarbete med."
VAD KRÄS FÖR ATT ETT KONSTVERK SKA FÅ FLYTTA IN I DITT HEM? OCH HÄNDER DET IBLAND OCKSÅ ATT DE FÅR FLYTTA UT IGEN?
"De flesta konstverk som tar plats i min våning är oftast sådana som har visats i mitt galleri och som är skapade av konstnärer jag jobbar med. Den konst jag har i mitt hem representerar därför också vänskapsrelationer. Ibland är det konstverk som flyttar ut igen. För mig är det inget problem att låta konstverk gå vidare till någon annan, om jag vet att de får ett bra hem. Men det finns konstverk som jag ångrar att jag gjorde mig av med, men ingenting är statiskt och man kan inte äga allt för evigt."
DU HAR SAMLAT PÅ VERK AV KAARE KLINT I MER ÄN 35 ÅR - HUR BÖRJADE DIN FASCINATION FÖR FLINTS FORMGIVNING?
"Det var när jag såg Faaborg Chair på Faaborgs konstmuseum för många år sedan, som jag började samla på Kaare Klint-möbler. Därefter besökte jag Rud. Rasmussen Snedkerier och tittade på deras modell av Faaborg Chair, och det slutade då med att jag köpte den. Det var min första stol och sedan dess har det blivit fler stolar och soffor."
HAR DITT FÖRHÅLLANDE TILL KAARE KLINT FORMGIVNING FÖRÄNDRATS GENOM ÅREN?
"Nej, det har inte förändrats. Under en kort period tänkte jag att formgivningen kanske hade blivit lite gammaldags, men det var bara helt tillfälligt. I dag är jag glad att jag inte agerade på den tanken."
A TRIBUTE TO KAARE KLINT
At home with Patricia Perales García
Som en hyllning till den danske formgivarens liv och arbete presenterar Carl Hansen & Søn ”En hyllning till Kaare Klint” – en serie hemma-hos-reportage där vi intervjuar människor som bor och arbetar med Klints ikoniska formgivning.
A TRIBUTE TO KAARE KLINT
At home with Mathias Mentze & Alexander V. Ottenstein
Som en hyllning till den danske formgivarens liv och arbete presenterar Carl Hansen & Søn ”En hyllning till Kaare Klint” – en serie hemma-hos-reportage där vi intervjuar människor som bor och arbetar med Klints ikoniska formgivning.